logo

Kaj je ritem

Danes obstaja veliko pojmov v ruskem jeziku, ki jih je vredno prebrati. V tem članku bomo govorili o tem, kaj je ritem in kaj so z njim povezane. Obstaja veliko definicij o različnih virih, vendar imajo vsi isti pomen. Oglejmo si podrobnosti ritma in ga označimo. Beseda "ritem" ima danes več pomenov:

  • Ritem življenja.
  • Glasbeni ritem.
  • Poetični ritem.
  • Biorhythm.

Splošni koncepti ritma

Beseda "ritem" nam je prišla iz grškega jezika, kjer Rhytmos pomeni - dimenzionalnost, doslednost. Ritem smo razumeli kot izmerjeno, redno menjavanje določenih elementov, npr. Gibov, zvokov.

Prav tako uporabljamo ritem, da določimo:

  • Stopnja dihanja.
  • Sprememba sezone.
  • Palpitacije.
  • Nihalo in več.

Ritem v glasbi

Najprej, ko slišimo besedo »ritem«, se v našem umu pojavi glasba, plesi in melodije. Glasbeni ritem je izmenjava dolgih in kratkih zvokov v določenem vrstnem redu. Če se učijo ali sestavljajo to ali ono melodijo, morajo glasbeniki paziti na ritem. Za to lahko uporabijo poseben instrument metronom. Glasba ima svoje ritme, ki se popolnoma razlikujejo od ritmov življenja, gibanja in drugega.

Ritem v versifikaciji

V poeziji, njihovih ritmih, lahko tukaj opazite takšne ritmične enote kot:

Naravni ritmi

Obstaja tudi veliko ritmov v naravi, saj se naše življenje sestoji prav od njih. Ritem lahko imenujemo sprememba dneva in noči, sprememba leta ali časa. Človeški bioritem je povezan z naravnimi ritmi. Veliko ljudi opazuje aktivnost podnevi, medtem ko ponoči prevladuje pasivnost. Skupnih bioritmov ni mogoče presojati, saj so za vsako osebo strogo individualni. Vse to je posledica fizioloških procesov. Vsak človeški bioritem vpliva na aktivnost, vzdržljivost in splošno stanje osebe.

Vsak ritem življenja je določen z načinom in načinom življenja posameznika. Če je za osebo značilna večja aktivnost ponoči in pasivnost podnevi, potem je njegov bioritem popolnoma drugačen od osebe, ki je med dnevom budna. Če se naučite pravilno določiti svoje bioritme, lahko izboljšate kakovost življenja.

Ritem, kaj je to

Pomen besednega ritma za Efraima:
Ritem - 1. Enotna menjava kateregakoli elementi (zvok, motor itd.), ki so neločljivo povezani z delovanjem, pretokom, razvojem smth. // Izmeri, prilagodi nekaj pot skozi smth.
2. Dremež Usklajevanje elementov v umetniškem delu kot sredstvo za ustvarjanje njegove kompozicije.

Pomen besede Ozhegovu ritem:
Ritem - Prilagojen potek nečesa, merjen v toku nečesa, Ritem Enotna menjava nekaterih elementov (v zvoku, v gibanju).

Ritem v enciklopedičnem slovarju:
Ritem - (grščina. Rhythmos - od reo - toka), 1) menjava vseh elementov (zvok, govor itd.), Ki se pojavi s specifičnim zaporedjem, frekvenco; hitrost toka, dokončanje nečesa 2) V glasbi je začasna organizacija glasbenih zvokov in njihovih kombinacij. Od 17. stoletja v glasbeni umetnosti je bila postavljena ura, akcentni ritem, ki je temeljil na izmenjavi močnih in šibkih naglasov. Sistem ritma je merilnik. Glej tudi Ritmična slika 3) V verzih: a) splošna urejenost zvočne strukture pesniškega govora; zasebni ritem v tej vrednosti je meter; b) pravo zvočno strukturo določene poetične črte v nasprotju z abstraktno metrično shemo; v tem smislu je ritem poseben primer ("ritmična oblika", "variacija", "modulacija") merilnika in njegova velikost.

Pomen besede Ritem v gradbenem slovarju:
Ritem - Ponovljivost, izmenjava arhitekturnih elementov stavbe. Nastavi lokacijo stolpcev, arkad, odprtin, skulptur itd.

Pomen besednega ritma v slovarju Ushakov:
RITAM, ritem, m. (Grško: ritem). Enotna izmenjava katere koli elementi, trenutki (pospeševanje in upočasnitev, napetost in oslabitev v gibanju ali pretoku nečesa). Ritem plesa. Ritem gibanja. Ritem ruskega verza je ustvarjen z določeno izmenjavo stresnih in nestresnih zlogov. Ritem dela. Zakoni ritma.

Pomen besednega ritma v slovarju Dahl:
Ritem
m. grech v glasbi ali poeziji; dimenzionalni stres, glas svinca, petje.

Pomen besednega ritma v slovarju Brockhaus in Efron:
Ritem (v poeziji) - glej konstrukcijo.

Opredelitev besede "Ritem" s strani TSB:
Ritem (grški ritem, od ritona)
zaznana oblika toka v času vseh procesov, osnovno načelo oblikovanja začasnih umetnosti (poezija, glasba, ples itd.). Ta koncept se uporablja za prostorske umetnosti do te mere, da pomenijo zamuden proces zaznavanja. Raznolikost manifestacij R. v različnih vrstah in stilih umetnosti, pa tudi zunaj umetniške sfere (R. govora, delovni procesi itd.) Je privedla do številnih različnih definicij R., in zato beseda
"R." nima terminološke jasnosti. Med definicijami R. lahko opredelimo 3 glavne skupine.
V najširšem razumevanju R. - časovna struktura vseh zaznanih procesov, ki jih tvorijo naglasi, premori, segmentacija na segmente, njihovo združevanje, razmerja po trajanju itd. R. Govor v tem primeru - govorna in zvočna poudarjanje in segmentacija, ki ne sovpadata vedno s semantično artikulacijo, grafično izraženimi ločili in presledki med besedami. V glasbi R. - je njena porazdelitev v času ali (bolj ozko) - zaporedje trajanja zvokov, ki so izvlečeni iz njihove višine (ritmični vzorec, za razliko od melodičnega).
Takemu opisnemu pristopu nasprotujejo stališča, ki R. prepoznajo kot posebno kvaliteto, ki razlikuje ritmična gibanja od ne-ritmičnih gibov; tem kakovosti pa dajejo nasprotne lastnosti. Eden od njih razume R. kot naravno spremembo ali ponavljanje in sorazmernost, ki temelji na njej; Ideal R. je natančno ponavljajoče se oscilacije nihala ali metronomov. Pojasnjen je estetski vtis takšnih ritmičnih gibanj
»Varčevanje pozornosti«, ki olajša zaznavanje in olajša avtomatizacijo mišičnega dela (na primer pri hoji). V govoru se avtomatizacija manifestira v težnji po enakem trajanju zlogov ali intervalov med napetostmi. Pogosto je govor priznan kot ritmičen le v verzih (kjer je določen red izmenjav zlogov, poudarjen in neobremenjen ali dolg in kratek), kar vodi do identifikacije R. z Metrom (v glasbi s Tactom, glasbenim merilnikom).
Toda prav v pesništvu (glej Poezija in proza) in glasbi, kjer je vloga R. še posebej velika, je pogosto v nasprotju z merilnikom in se ne povezuje s pravilno ponovljivostjo, temveč s težko razložljivim "smislom za življenje", vznemirljivo močjo prizadevanja naprej in tako naprej.
»Ritem je glavna sila, glavna energija verza. Tega ni mogoče razložiti «(V. V. Mayakovsky,» Kako narediti pesmi «). V nasprotju z definicijami R., ki temeljijo na sorazmernosti (racionalnosti) in stabilnem ponavljanju (statiki), je tu poudarjena čustvena in dinamična narava R., ki se lahko manifestira brez metra (v ritmični prozi in prostem verzu) in odsotna v metrično pravilnih verzih.
Čustvena (dinamična) in racionalna (statična) stališča se ne izključujeta. Ritmična gibanja lahko imenujemo tista, ki, ko jih dojemamo, povzročajo nekakšen resonanco, empatijo, izraženo v želji za razmnoževanjem teh gibanj (ritmične izkušnje so neposredno povezane z mišičnimi občutki in od zunanjih občutkov - do zvokov, katerih zaznavanje pogosto spremlja notranja reprodukcija). Za to je potrebno na eni strani, da gibanje ni kaotično, da ima določeno zaznano strukturo, ki jo je mogoče ponoviti, in na drugi strani, tako da ponovitev ni mehanična. R. doživljamo kot spremembo čustvenih napetosti in resolucij, ki izginejo z natančnimi ponovitvami, podobnimi nihalom. V R., tako naprej, so statični in dinamični znaki združeni, vendar ker kriterij ritma ostaja emocionalen in zato večinoma subjektiven, meja, ki ločuje ritmična gibanja od kaotičnega in mehanskega, ni mogoče strogo določiti, zaradi česar je zakonito in opisni pristop, na katerem temelji veliko specifičnih študij govora in glasbe R.
Spreminjanje napetosti in ločljivosti (naraščajoče in padajoče faze) daje ritmični strukturi periodično naravo, ki jo je treba razumeti ne le kot ponavljanje določenega zaporedja faz (prim. Obdobje nihanja), ampak tudi kot
»Roundness« (vzbujanje ponovitve) in popolnost, ki omogoča, da R. dojemamo brez ponavljanja (prim. Izraz Period v retoriki in glasbi). Ritmični vtis je mogoče ustvariti s kompozicijo kot celoto (Outset in Decoupling so podobni vzpenjalni in padajoči ritmični fazi), njena delitev na dele (npr. Drama z intermisijami). V nasprotju s temi kompozicijskimi artikulacijami je manjša ritmična struktura, ki je običajno povezana s fiziološkimi periodičnostmi, kot sta dihanje in pulz, ki so prototipi dveh vrst ritmičnih struktur, običajno označena kot ritmična struktura. V primerjavi s pulzom je dihanje bližje čustvenim virom R. in dlje od mehanskega ponavljanja; njena obdobja imajo jasno zaznano strukturo in so jasno razmejena, vendar njihova velikost, ki običajno ustreza približno 4 utripom pulza, zlahka odstopa od te norme. V govoru in glasbi je dihanje temelj za fraziranje, ki določa velikost frazne enote (Colona ali, kot se je včasih imenovala v glasbi, »ritem«),
ustvarjanje premora in naravna oblika melodične kadence (dobesedno »padajoča« - padajoča faza ritmične enote), ki jo povzroči zmanjšanje glasu do konca izdiha (povečanje pred premorom izraža vprašanje ali nepopolnost, ki omogoča oblikovanje težkih obdobij). Spreminjanje melodičnih povečav in padcev (kadenc) je oblika
"Prosta, asimetrična R." brez konstantne vrednosti ritmičnih enot, značilnih za mnoge ljudske oblike (začenši s primitivno in končano z rusko dolgotrajno pesem), gregorijanskim zborom itd. Dimenzionalnost v tako melodičnem (intonacijskem) R. nastane zaradi dodatka periodične pulzacije, ki še posebej v pesmih, povezanih s telesnimi gibi (ples, igra, delo). V pulzu ponovljivost prevladuje nad formalnostjo in razmejitvijo obdobij, dokončanje obdobja je potiskanje, impulz, ki začne novo obdobje, udarec, v katerem so preostali trenutki kot neobremenjeni sekundarni in jih lahko predstavimo s premorom. Periodičnost pulziranja je značilna za hojo, enotna delovna gibanja, govor in glasbo, določa hitrost - obseg intervalov med stresi. Delitev s pulziranjem primarnih ritmično-intonacijskih enot respiratornega tipa na enake deleže, ki jih ustvari povečanje motoričnega principa, povečuje motorične odzive med zaznavanjem in s tem ritmično izkušnjo. Tako so že v zgodnjih fazah folklore nasprotne narisane pesmi
"Hitre" pesmi, ki ustvarjajo bolj ritmični vtis. Zato je opozicija R. in melodija, ki je že znana že v antiki, in čisti izraz R. je ples in glasba na tolkalah in oskubljenih kratkih instrumentih. V novem času se ritmični značaj pripisuje predvsem pesniški in plesni glasbi, koncept R. pa je bolj pogosto povezan s pulzom kot z dihom. Vendar pa enostransko pretiravanje periodičnosti pulziranja vodi do mehanskega ponavljanja in zamenjave izmenjav stresov in resolucij z enotnimi utripi (medtem ko so za ritmično zaznavanje številnih utripov potrebne razlike med njimi, ki jim omogočajo združevanje).
Subjektivno ocenjevanje časa in posledično »racionalno« merjenje časa ali kvantitativno, ritmično značilno za obdobja sinkretičnega, ne pa folklornega, ampak profesionalnega, ki je v antiki dobilo klasično izražanje, temelji na pulzaciji. Sorazmernost tukaj ni posledica fizioloških trendov, temveč estetskih zahtev. Enakost časovnih vrednot postane poseben primer njihove sorazmernosti, skupaj s katero obstajajo še druge
»Ritemski rodovi« (razmerja »arsis« in »teza« - naraščajoči in padajoči deli ritmične enote) - 1: 2, 2: 3 itd. Deleži v kvantitativnem ritmu dosegajo veliko kompleksnost, ustvarjajo arhitekturo v času. Vodilna vloga plesa se ne nanaša toliko na motor kot na njegovo plastično naravo, ki je obrnjena proti viziji, ki za ritmično zaznavanje zaradi psihofizioloških razmer zahteva diskontinuiteto gibanja, spremembo slik, ki trajajo določen čas. To je bil ravno stari ples, R., ki je spremenil plesne poze
(»Sheme«), ločene z »znaki« ali »pikami« (v grščini »semerion« ​​ima oba pomena). Udarci v kvantitativni ritmiki niso impulzi, ampak meje v primerjavi z velikostjo segmentov, v katere je čas razdeljen. Percepcija časa se tu približa s prostorskim, koncept R. pa s simetrijo. Podrejenost časovnih odnosov določenim formulam, ki razlikuje ples od vseh drugih gibanj, se prenaša v žanre, ki niso neposredno povezani s plesom (npr. Ep), kjer se besedno besedilo ujema z vnaprej določenimi formulami. Zaradi razlikovanja v zlogih v trajanju besedilo besedilo postane R. za merilo (meter), vendar le kot zaporedje dolgih in kratkih zlogov; dejansko R.
(“Flow”) verz, delitev na arsise in teze, in poudarjanje, ki ga določajo, ki niso povezani z besednim stresom, se nanaša na glasbeno in plesno stran sinkretične umetnosti. Ideje R. kot vitkosti in pravilnosti ter merilnika kot manifestacije R. na govornem materialu se opirajo na starodavno ritmiko. Slednji je napačen že v odnosu do antike, ki je poznala svobodni (nemetrični) govor R. oratorialne proze. Povsem verbalne verze, ki so se pojavili na koncu antike in so temeljili na besednem stresu, so v nasprotju s kvantitativnimi »metri« imenovali tudi »ritmi«.
V »ritmični« verzifikaciji, ki je v novem času dosegla svoj polni razvoj, se tretji tip (po intonaciji in kvantitativnosti) R. manifestira - naglas, značilen za poezijo in glasbo, ločen drug od drugega in od plesa. Razvijanje ozadja
»Umetna« proza ​​(namesto ustnega govora, kot metrična versifikacija), novi sistemi verzov poudarjajo dinamično in emocionalno stran R. Elementalne dimenzije urejajo naglasne impulze, ne pa časovne korelacije. Hkrati pa se svoboda in raznolikost R. vrednotita nad njegovim
"Pravilnost" (poslušnost pravilom verifikacije). V resničnem zvoku pravila, ki jih predpisuje shema verzov, so v interakciji z različnimi poudarki in artikulacijami besedila, in ta raznolikost, dovoljena znotraj sheme, ima prevladujočo vlogo in je navadno nasprotna njenemu merilniku kot dejanski verz R. Tako v silabotonični verzifikaciji, katere merilnik vzpostavlja pravilno izmenjavo močnih in šibkih zlogov, se ritmična raznolikost doseže z dejstvom, da v določenih pogojih verbalni stres morda ni na vsakem metričnem stresu in včasih pade na metrično šibek zlog. Nadaljnja raznolikost je ustvarjena z umeščanjem besednih delitev, sintaktičnih pavz in fraznih naglasov.
Podobno nasprotovanje R. in merilnika se pojavi v glasbi, ki je ločena od verza. Glasbeni merilnik je idealen vzorec izmeničnih močnih in šibkih poudarkov, s katerimi se lahko realna poudarjanja razlikujejo bolj kot v verzih (glej Syncope). Na podlagi te sheme nastajajo ritmična raznolikost z glasbeno-semantičnimi poudarki in artikulacijami. Ti vključujejo: fraziranje (ker glasbeni merilec, za razliko od verzov, ne predpisuje delitve na črte, glasba v zvezi s tem je bližje prozi kot pa verzom) in združevanje ukrepov (glej Bethoveva navodila "R. od 3 ukrepov", "R. 4 cikla “);
polnjenje ritma z notami različnih dolžin, ritmična risba (na katero koncept R. zmanjšuje številne učbenike osnovne glasbene teorije). V akcentnem ritmu novega časa razmerja trajanja izgubijo svoj samostojen pomen in postanejo eno od sredstev za poudarjanje (daljši zvoki izstopajo v primerjavi s kratkimi). Hkrati glasbeni zapis za količine, ki tvorijo ritmični vzorec, ne kaže resničnega trajanja, ampak premaguje utripov, ki se v glasbeni izvedbi raztezajo in skrčijo v zelo širokih mejah.
V glasbi 20. stoletja. obstaja tendenca k večji stabilnosti časovnih odnosov, kar vodi v oživljanje nekaterih značilnosti kvantitativne ritmike. Ta trend je okrepljen s kinematografskimi in zvočnimi posnetki, kjer se lahko trajanje izrazi v prostorski razsežnosti - v metrih filma ali traku.
R. v likovni umetnosti je pomembno sredstvo za ustvarjanje kompozicije umetniškega dela in bistvena sestavina pri oblikovanju podobe. S pomočjo ritmičnega sistema lahko umetniška dela dobijo drugačen čustveni odtenek. Ritmične konstrukcije so dosežene s pomočjo različnih elementov simetrije, pa tudi z izmenjavo ali primerjavo elementov sestavljene narave - kontrasti ali ustreznosti mas, posameznih predmetov, linij, fiksnih gibanj, svetlobnih senc in barvnih lis, prostorskih artikulacij itd. izražanje umetniške podobe, jasnost dojemanja dela gledalca.
Lit.: Serov A. N., Ritem kot sporna beseda. Kritični članki, t. 1, SPB, 1892; Zbornik Glasbene in etnografske komisije, t. 1 - Materiali o glasbeni ritmiki, M., 1907; Bucher K., delo in ritem, trans. z njim., M., 1923; Peshkovsky AM, Pesmi in proza ​​z jezikovnega vidika, v svoji knjigi: Sat. Art., L. - M., 1925; Tomashevsky B., O verzih. Členi, L., 1929; Ritem, prostor in čas v literaturi in umetnosti, L., 1974; Lussy M., Le rythme musical, R., 1883; Sievers E., Rhythmisch-melodische Studien, Hdlb., 1912; Forel O.L., Le Rythme.
Itude psychologique, Lpz., 1920; DumesniI, R., Le rythme musical, 2 d., P., 1949; Vortex in Verhändlungen zum Problemkreise Rhythmus, "Zeitschrift frrsthetik und allgemeine Kunstwissenschaft", Stuttg., 1927, Bd 21, N. 3. Glej tudi lit. v čl. Meter
MG Harlap (ritem glasbe in verz).

Ritem, kaj je to

Grščina ritem - izmerjen, tanek, sorazmeren, od rhy? - tok) - menjava elementov, ki se pojavijo z določenim zaporedjem, frekvenco itd.

od grškega rhytmos - enotna izmenjava) je začasna oblika organizacije, ki predstavlja določen vrstni red sprememb v procesu. Na primer v glasbi, poeziji, delu, naravnih pojavih. - Sagatovsky V.N. Filozofija razvoja harmonije (filozofskih temeljev pogleda na svet) v treh delih. 2. del: Ontologija. SPb. 1999. str.

Ritem (-i)

od grškega ritmos, rheein - tok, težnja) - 1) v širokem filozofskem smislu - vrnitev podobnega v enakih časovnih presledkih, v nasprotju z taktom, ki je popolnoma natančen (matematično) ponavljanje enakih. Fenomen ritma je bil postopoma znan kot oblika izražanja življenja na splošno. "Vsi procesi organske narave, brez izjeme, so ritmični, vendar nikoli metrični" - trditev enega od filozofov (prim. Periodičnost); 2) menjava vseh elementov, ki se pojavijo z določenim zaporedjem, frekvenco itd.; 3) prilagojen potek nečesa, pravilnost toka nečesa (na primer v naravi). Obstajajo biološki ritmi ali bioritmi, letni ali sezonski, dnevni, lunarni, plimski itd.

od grškega rheein - tok, težiti) - po Klages, vrnitev podobnega v rednih časovnih presledkih, za razliko od takta, ki je popolnoma natančen (matematično) ponavljanje enakega. Fenomen ritma je bil prvič opažen na področju glasbe in plesa, toda tu je bil nenehno mešan z taktom, potem pa je bil znan kot oblika izražanja življenja na splošno. "Vsi procesi organske narave brez izjeme so ritmični, vendar nikoli metrični" (Klages. Graphologie); glej Periodičnost. Da bi pojasnili potek zgodovine, se nenehno ukvarja načelo ritma. V psihologiji govorijo o ritmičnih podobah vseh vrst, kot tudi o fiksnih slikah, na primer. okras. Ritmična delitev dela je manj dolgočasna, zato psihotehnika uporabljajo ritmizacijo, da olajšajo delovne procese.

Grščina ritmos - dimenzionalni tok) - eno od oblik oblikovanja v umetnosti, ki temelji na redni ponovljivosti v prostoru ali času podobnih elementov in odnosov, v sorazmernih intervalih. P. istočasno izvaja funkcijo razkosanja in integracije estetskega vtisa. Čl. R. ima začetek in konec, vrhunec (vrhunec) in razvoj. Zanj je značilna prisotnost naglasov in opustitev v sistemu ponavljajočih se oblik in intervalov, aktiviranje načela korelacije, da bi izrazili določeno ideologijo in umetnika. oblikovati, uničiti monotonost in monotonost umetnosti. besedilo. Kategorija R. v umetnosti je tesno povezana s kategorijo števca, ki izraža urejenost, ki temelji na skladnosti z ukrepom. Je jezik, shema ali umetnost. norma za vsak sistem ponavljanja v vseh vrstah umetnosti. Enotnost kršitev in kršitev te norme ustvarja določeno P, v teh vrstah in žanrih umetnosti, struktura to-ryh predvsem simulira človeške ideale, občutke, razpoloženje (na primer v arhitekturi, ornamentu, glasbi, plesu, poeziji), razvil relativno stabilen, tradicionalni sistem R., osn. ritmične številke ali stalno ritmično ozadje. Manj normativni R. v kinu, slikarstvo, umetnost. prozi, čeprav je tu pomembna kot sredstvo izražanja. Čl. R. je osredotočen na ritmične vzorce, ki obstajajo v objektivnem svetu, vendar je povezan s psiho-fiziološko naravo človeškega dojemanja.

oblika organizacije začasnih umetnosti in, širše, dojemanje procesov, ki se dogajajo v času. Širjenje književnosti, glasbe in umetnosti, ritem kaže splošne vzorce: sposobnost zaznavanja v vsakem od teh primerov je posledica izmenjave stresov in resolucij (oziroma, naraščajoče in padajoče faze ritma), ki, združene v obdobja ali obdobja, vodijo do ugotavljanja razlik med njimi in v zaznavalcu se ustvari določena vrsta predvidevanja, prav to pričakovanje, ki ga povzroča ritmično ponavljanje, je mogoče upravičiti ali, nasprotno, zavajati, kar vodi do različnih čustvenih lnym reakcije perceiver, ki je naslikal umetniški sprejem. Filozofija in estetika 20. stoletja. pokazati vzorce ponovnega razmisleka o ritmu. Tako Brechtova teorija (družbene) geste v odnosu do gledališča daje opazno mesto vplivu gibanja in tempa na produkcijo pomena izjav in dejanj. Sodobni francoski filozof F. Lacoue-LaBarth raziskuje ritem v kontekstu oblikovanja subjektivnosti. Zanima ga ritem kot intonacija, kot nekaj, kar pritrjuje jezik, ki ne pripada jezikovnemu redu, in se zato izogiba tako jezikovnim (kot semiotika / semantika itd.) Kot tudi metafizičnim nasprotjem, ki jih leži (čutno). (razumljivo, oblika / materija, duša / telo itd.). Z drugimi besedami, ritem je območje manifestacije neizrazljivega, »mesta«, kjer je razlika med realnim in namišljenim nejasna. To je področje propada "primarnega narcisizma", pa tudi, kot pravi Lacoue-LaBarth, "pogoj subjektove možnosti." Torej je konstitucija subjekta zanj zasnovana s pomočjo ritma (de Ustav.

RITAM (iz grščine. Ritmos - taktnost, enakomernost v gibanju, harmonija, razmerje, sorazmernost, slika, videz, slika) - naravna izmenjava sorazmernih elementov, njihovo ponavljanje in merjenje. Ritmično urejanje gibanja, izraženo v artikulaciji časa in prostora, je temeljno načelo organizacije in samoorganizacije kompleksnih razvijajočih se sistemov. R. organizira in ureja homeostazo sistema, sodeluje pri oblikovanju, usklajevanju elementov, delov in celotnega sistema, v sodelovanju s so-razvijajočimi se sistemi, pri sinhronizaciji različnih lestvic in nivojev hierarhičnih sistemskih objektov. Ritmični odnosi se v naravnih pojavih, v sociokulturnih procesih, v skupni dejavnosti ljudi, v umetnosti razkrivajo. V znanosti je za opisovanje časovnega reda uporabljen par konceptov R. in cikla. Ciklično vračanje sistema v njegovo začetno stanje po določenem časovnem obdobju postavlja velik obseg dimenzije gibanja, v katerem je koherenca procesov organizirana z bolj frakcijskimi ritmičnimi konstrukcijami. Cikli in ritmi v dinamičnih sistemih določajo časovne metrike vsake ravni materialne organizacije. Odvisno od predmeta raziskovanja se razlikujejo astronomski, tektonski, biosferni, organizmi, radiološki itd., R. in cikli. Na obsegu kompleksne celote so lokalni cikli vključeni v bolj globalne; en cikel pa se lahko prekriva z drugim, spremeni njegovo hitrost. Na primer, cirkadiane ure določajo dnevne R. številnih fizioloških procesov, in čeprav so sinhronizirane s spreminjanjem svetlobe in teme, lahko drugi dejavniki - temperatura okolja, čas hranjenja, stres - sčasoma premaknejo te procese. Problemi ritmične sinhronizacije procesov z različnimi metrikami ostajajo malo preučeni. V družboslovju (ekonomija, politika, zgodovina) se ritmična razmerja preučujejo z oblikovanjem modelov valovne dinamike in življenjskih ciklov. Ugotovljeno je bilo, da lahko periodična ponovitev sociokulturnih procesov povzroči tako zunanje kot naravne (eksogene) in intrasistemske (endogene) dejavnike. V umetnosti, zlasti v glasbi in verzifikaciji, se R. šteje za eno najosnovnejših formativnih in izraznih sredstev. Ritmična organizacija je realizirana tako v najbližjih kot v oddaljenih razmerjih, pri čemer nastaja meter (izmenjava podpornih in nepodpornih delov), ustvarja figure zaradi ponavljanja, sinhronizira posamezne metro-ritmične risbe v celostni kompoziciji. V slikarstvu in arhitekturi se prostorski vidik vesoljskega plovila manifestira v ustvarjanju kompozicij po zakonih simetrije in časovnem vidiku v procesih zaznavanja. Umetniška dela lahko odražajo naravni R., vključno s tistimi, ki so bistvenega pomena za osebo, ki se uporablja v likovni terapiji. Koncept evritmije - plemenitost v gibanju in evfonija v glasbi (Platon) je povezan z R. kot estetsko kategorijo. Študija ritmičnih harmonij je še posebej dragocena za ustvarjalnost in praktično človeško dejavnost: ugoden trenutek (obdobje), ki zagotavlja uspeh in popolnost uresničevanja načrta, je v veliki meri odvisen od krepitve ustvarjalnega potenciala zaradi resonance z naravnimi ritmi. IL Gerasimov

Najdene sheme na RHYTHM - 0

Najdeni znanstveni članki o RHYTHM - 0

Najdene knjige o RHYTHM - 0

Najdeno je predstavitev na RHYTHM - 0

Najdeni povzetki za RHYTHM - 0

Spoznajte stroške pisanja

Iščete esej, seminarske naloge, diplomsko delo, testni papir, praktično poročilo ali risbo?
Ugotovite stroške!

Kaj je ritem? Pomen besede ritm, collier enciklopedija

Pomen besede "Ritem" v Collier Encyclopedia. Kaj je ritem? Ugotovite, kaj pomeni beseda ritm - razlaga besede, oznaka besede, definicija izraza, njegov leksikalni pomen in opis.

Ritem -

časovna organizacija gibanja, ki je povezana predvsem z glasbo, pa tudi v poeziji in plesu. V figurativnem smislu se koncept ritma uporablja za druge vrste umetnosti in za fenomene narave, kjer ta izraz običajno označuje pravilnost in periodičnost časovnih in prostorskih količin.

V glasbi se koncept ritma uporablja v dveh pomenih. V splošnem se izraz nanaša na vse časovne parametre glasbe, za razliko od drugih parametrov, ki so značilni za tok zvoka in dejavnike njegove organiziranosti (kot so melodija, harmonija, tekstura, oblika itd.). Glasbeni ritem se v ožjem smislu lahko obravnava kot eden od štirih vidikov časovne organizacije zahodne profesionalne glasbe - kot ritmična pulzacija (naglas), meter, tempo in ritem. Glasbena terminologija je na splošno precej nejasna in nedosledna, še posebej to velja za pojme s področja časovne organizacije. Tako sta pojma »meter« in »ritem« pogosto mešana - in to ne brez razloga: - na primer, isti pojav lahko označimo kot »tridelni meter«, »tridelni ritem« in »tridelno velikost«.

Ritmična pulzacija (naglas). Osnova organizacije in dojemanja zvočnega toka v času je ritmična oblika, ki jo tvorijo naglasi in premori. Enoto te oblike in njeno trajanje (od dela sekunde do nekaj sekund) izbere skladatelj (ali izvajalec) in postane izhodišče za določitev vseh drugih časovnih parametrov tega dela. Zaporedje takšnih homogenih enot (časovne vrednosti) tvori redno ponavljajočo se pulzacijo - jo lahko primerjamo z izmerjenim kljukanjem ure.

Meter Čeprav so ritmične enote, opisane zgoraj, enake po trajanju in moči s poudarkom na vsakem od njih, je človeški sluh redko zmožen zaznati njihovo zaporedje kot popolnoma enakomerno: naše zaznavanje teži k združevanju ritmičnih enot v skupinah po dva ali tri, z rahlim poudarkom na prvem naglasu. v vsaki skupini. Ko skladatelj zavestno združi ritmične enote v takšne skupine (ali v različnih vrstah modifikacij), se v kompoziciji pojavi meter. Osnovni metri izhajajo iz kombinacije ritmičnih enot dveh (dvodelni meter), treh (tridelnih), štirih (štiristopenjskih) in šestih (kompozitnih bipartitnih merilnikov, tj. Dveh skupin po tri utripov). Opisane skupine (ukrepi) so v glasbenem zapisu označene z vrstico (navpične črte, ki potekajo skozi glasbeno osebje), ki ločujejo merilo od drugega.

Pri ušesu se začetek takta odlikuje po rahlem podčrtovanju prvega utripa. Štiristopenjski merilnik ima tudi dodaten, šibkejši poudarek na tretjem lobe vsake skupine in kompozitni dicotyledon meter - v četrtem lobe. Te poudarke ponavadi dosežemo s povečanjem glasnosti na naglasu (dinamični naglas, ki ustreza znaku v zapisu), vendar se naglas lahko izrazi tudi v zvišanju tona zvoka (tonični naglas) ali povečanju njegovega trajanja (agogičen naglas). Premik poudarka na šibek delež, dosežen z enim od zgornjih sredstev, in ostra sprememba harmonije v tem deležu se imenuje sinkopa.

Temp. Trajanje ritmične enote določa hitrost gibanja v glasbi ali tempu. Krajši je časovni razmik med naglašenimi udarci, hitrejši je tempo. Italijanski izrazi, kot so adagio (počasi), moderato (zmerno) ali allegro (hitro), se pogosto uporabljajo za splošne oznake tempa, vendar so indikacije tempa, ki so uporabljene z metronomom, najbolj natančne: na primer, MM = 80 pomeni, da hitrost glasbenega gibanja je 80 utripov nihala metronoma na minuto. Uvajanje glasbene kompozicije pogosto prinaša spremembe v ritmu, ki prenašajo raznolikost in potrebne kontraste kompoziciji. Poleg tega lahko pride do kratkotrajnih odstopanj od glavne ritmične utripanja v delu (italijanski izraz rubato se jim prosto ujema); pogosto jih dosežemo z rahlim upočasnjevanjem (ritardando) ali pospeševanjem (accelerando) tempa.

Ritem Zelo redko se glavno mrežo ritmičnih pulzacij povsem ujema z resničnim glasbenim zvokom, tj. vsi naglasi so redko „izraženi“ na enak način. Nasprotno, glasba je sestavljena iz izmenjav zvokov različnega trajanja, kot je bolj ali manj zapleten vzorec, ki se vrže preko pulsacijske mreže. Zaporedje, kombinacija in kombinacija v sočasnosti različnih trajanj, različni ritmični vzorci ustvarjajo glasbeni ritem v posebnem pomenu tega izraza.

Notacija Za prikaz časovnih parametrov glasbenih zvokov (kot tudi premori med njimi) se uporablja preprost sistem znakov. Vsak naslednji znak v tem sistemu kaže, da je trajanje dvakrat krajše od prejšnjega. Na primer, celotna nota () je sestavljena iz dveh polovičnih not (). Pika, ki se nahaja za opombo ali po premoru, poveča trajanje pol ure v slovarju tatov "žargona"> polovico glavnega trajanja dane beležke ali premora (). Trajanje se lahko poveča tudi s pomočjo lige - ukrivljena črta, ki povezuje dve noti enake višine (): tak zapis pomeni, da druga nota ni res zvok, njeno trajanje pa je priloženo prvi opombi. Triol (kot tudi duol, četrtina itd.), Ki predpisuje delitev določenega trajanja na tri (na dve, na štiri itd.) Ritmične enote, je označena s ligo s številko 3 (2, 4, itd.) pod ali nad notnim zapisom (ali).

Simboli merilnikov se običajno pojavijo na začetku kompozicije v obliki ulomka, kjer imenovalec označuje osnovno ritmično enoto (polovico, četrtino, osmo itd.), Števec pa označuje število utripov (takt). Na primer, 3/4 oznaka pomeni, da bodo v vsakem ukrepu trije utripi, vsak traja četrtino (tridelna velikost); oznaka 2/2 pomeni, da bosta v vsakem utripu dva udarca, vsaka polovica dolžine (bipartitna velikost).

Menzuralni ritem in prosti ritem. Vse to se nanaša le na en ritmični sistem, in sicer na tisto, ki je v profesionalni glasbi zahodnoevropske tradicije in se lahko imenuje metrični, naglasni (ali kvalitativni) ritem - v nasprotju z menzuralnim (kvantitativnim) in prostim ritmom. Mizuralni ritem se ne zanaša na enotno periodičnost naglasov in zato nima konstantnega števila. Prosti ritem (zahodnoevropska tradicija ni posebna) na splošno nima stalne ritmične pulzacije.

Zgodovinsko gledano je menzuralni ritem najstarejši tip za zahodno civilizacijo, saj izhaja iz starodavne teorije verifikacije, kjer je bil glavni dejavnik zlog dolžine, stres pa je bil sekundarni (tonični sistem). Čeprav se je v nekaterih pesniških in glasbenih zvrsteh že zelo zgodaj pojavil redni metrični ritem (delovne pesmi, procesijska glasba itd.), Je mensuralna ritmičnost ohranila svojo prevlado v srednjem veku, še posebej v cerkvenem gregorijanskem petju (cantus planus), vse do konca 12. stoletja. ni bil nadomeščen s sistemom ritmičnih načinov, ki je bil vzpostavljen na podlagi starih pesniških razsežnosti. Različni načini so bili pogosto kombinirani v večglasni sestavi: na primer, v enem glasu je bila ohranjena trofeja, v drugem - iamb. Prednost, ki se je nato izkazala za tridelni ritem, in potreba po združevanju močnih delov različnih načinov v polifonem pisanju, je pripeljala do tega, da so bile začetne velikosti dikotil (npr. Dactyl) preoblikovane v tridelne dele (tako da bi njihovi močni deleži sovpadali z močnimi deli chorea () in iamba) (). Rezultat je bil strogo trim meter, bipartitni meter pa so teoretiki in skladatelji legalizirali v 14. stoletju, čeprav se je dejansko uporabljal (v glasbi, ki je spremljal procesije in plese) že od antičnih časov. in dvokaličnice in trikomponentnih metrov postavil temelje moderne metro-ritmične sistema, ki je izboljšan v 17-19th stoletja.

Ritmični sistemi starodavnih glasbenih tradicij vzhoda, zlasti Indije, so izredno kompleksni; Nekateri od teh sistemov segajo v antične čase.

Ritmične inovacije v sodobni glasbi. Glasba 20. stoletja je s svojim revolucionarnim pristopom k različnim vidikom glasbenega jezika uvedla veliko novih in metro-ritmičnih organizacij. V sodobni glasbi se pogosto uporabljajo nepravilni števci, tj. ne dikotilnate in ne tridelne, na primer 5/4 ali 7/8. Za slog I.F. Stravinskega je polimetrična organizacija zelo značilna, t.j. hitro zamenjavo različnih števcev (na primer). Posledica tega je učinek, ki je blizu menzuralnemu ritmu, saj takšni premiki brišejo pravilnost vračanja močnega udarca. Poleg tega, če se »imenovalec« velikosti pogosto spremeni (tj. Trajanje osnovne ritmične enote - na primer 5/4, nato 3/8 in nato 2/4), se pojavi učinek proste ritmike. Številni avtorji 20. stoletja. (na primer, Ch. Aves) se je pogosto zatekalo k kombiniranju tekstur različnih merilnikov v različnih glasovih, tj. do polimetrije. Čeprav osnovna kakovost ritma v posebnem pomenu tega pojma, zaporedje zvokov in premori različnih trajanj, ostaja nedotakljiva, je vse večja kompleksnost in raznolikost ritmičnih vzorcev ena glavnih značilnosti glasbene umetnosti 20. stoletja.

Ritem, kaj je to

Obstaja posebna tabela, ki prikazuje razmerje med trajanjem drugega.

Ločena kategorija je trojna. Ta trajanje se pojavi, ko se ne deli na dva dela, kot se je zgodilo v zgornjih primerih, ampak na tri.

Takšen koncept je treba obravnavati kot premor v glasbenem ritmu. Premor je časovno obdobje v glasbi, ki je polno tišine. Obstajajo naslednji premori:

  1. Celotna pavza. Trajanje je enako celotni beležki. Označen je s črnim, osenčenim pravokotnikom nad tretjo linijo glasbenega osebja.
  2. Polovica. Enaka polovici note. Označen je s črnim pravokotnikom, ki se nahaja na tretji liniji glasbenega osebja.
  3. Četrtina premora je enaka četrtini. Navedeni lik skoraj celotno glasbeno osebje.
  4. Osmi premor je podoben osmemu premoru. Z oznako spominja na veliko črko "h".
  5. Šestnajsta pavza je enaka ustrezni opombi. Črka je podobna prejšnjemu, razlika pa je podvojitev repa.

Opozoriti je treba, da nekateri glasbeniki pavze dojemajo kot ustavitve, zaradi česar se oddaljujejo od splošnega ritmičnega platna. Premor je znak tišine, ki igra veliko vlogo pri delu. Močno se ne priporoča jesti premore na račun druge prejšnje opombe, ki podaljša njeno trajanje. Sicer se glasbena misel izgubi. Še posebej je pomembno, da se to načelo upošteva pri igranju v orkestru, ansamblu ali ekipi. Konec koncev, če se pavze ne upoštevajo, se bodo zvoki prekrivali drug na drugega, kar bo povzročilo disreputacije.

Osnovna terminologija

Ritem v profesionalni glasbi ne more storiti brez konceptov, kot so čas, merilnik, hitrost in velikost.

  • Merilnik je enakomerna izmenjava naglasov v glasbi.
  • Premik je merska enota za meter, ki se izračuna z opombami ali premori. Pri štirih četrtletjih je prva opomba v ritmu močna, drugi je šibek, tretji je relativno močan, četrti pa šibek. Med palicami sta deljena funkcija. Zapre dvojno značilnost izdelka.
  • Velikost - dve števki, ki se nahajata eden nad drugim in stoji na začetku glasbenega osebja. Zgornje število prikazuje število trajanj ukrepa, nižje pa trajanje. Oznaka se nahaja za ključem in ključem. Omeniti je treba, da se indikator na začetku dela podvoji samo enkrat, na naslednjih vrsticah vam ni treba ponovno določiti velikosti. Izjema je sprememba nove.

Slika prikazuje velikost 4/4 (štiri četrtine)

Določitev četrtin ne pomeni, da bodo v ukrepu uporabljeni samo podatki o trajanju. Uporabijo se lahko različna trajanja, vendar njihova vsota ne sme presegati velikosti. Razmislite o pravih in napačnih primerih.

Vredno je upoštevati, da so velikosti preproste, kompleksne, mešane in spremenljive.

V prvo preprosto skupino sodijo predvsem dve ali tri delnice, v katerih je močan delež le en poudarek. Najpogostejše velikosti so dve četrtini, dve polovici, dve osmi, tri četrtine, tri osme in tri polovice.

Težke velikosti se pojavijo pri združitvi dveh preprostih, ponavadi so glavni poudarek na močnem deležu, še enem relativnem. Ta skupina vključuje: štiri četrtine, šest osmih, dvanajst osem, šest četrtin itd.

Mešani sestavljajo posebno kategorijo. Oblikujejo jih medsebojno povezovanje več preprostih različnih velikosti. Skupina vključuje enote, kot so pet četrtin, pet osem, pa tudi sedem četrtin in sedem osmih.

Spremenljiva velikost je značilna predvsem za ljudsko glasbo, zlasti za rusko ljudsko pesem. Osupljiv primer je pesem "Sitting Vanya".

Priljubljena štiričetrtinska velikost je prikazana kot velika črka C, zato se ne bojte te oznake.

  • Tempo je glasbena značilnost, ki določa hitrost glasbila. Običajno je tempo postavljen na začetku dela nad štanco in je napisan v italijanščini. Obstajajo tri skupine počasnega, zmernega in hitrega zapisa tempa. Odvisno od nastavljene vrednosti se lahko zgodi, da je umetniško delo drugačno. Običajno se tempo nastavi na posebno napravo, imenovano metronom. Višja kot je vrednost, hitreje bo tempo.

Dodatni znaki

Obstajajo znaki zapisa, ki so aktivno vključeni v oblikovanje ritma. Če sta obloženi dve opombi, ki sta na isti ravni zvoka, to pomeni, da mora biti prvi zvok v celotnem znesku v daljšem časovnem obdobju. Običajno je to potrebno, da se uskladi s kompleksnimi velikostmi.

Na primer, vzemite velikost štirih četrtletij. Je zapletena in ima močan poudarek na prvem preteku, eden pa je razmeroma močan v tretjem ritmu. Prvi in ​​tretji utrip ukrepa morata biti opombe. Če želite posneti četrtinski, polovični in četrtinski ritem, morate slediti osnovnim pravilom združevanja.

Torej, če po beležki obstaja točka, potem poveča njen zvok točno na polovico. Na primer, četrtina s točko je enaka zvoku četrtine s osmim.

Pogosto trajanje z piko spremlja tak koncept kot pikčast ritem. Izraz se nanaša na ritmično sliko, ki je sestavljena iz trajanja s točko in njenim logičnim zaključkom. Torej so najpogostejše možnosti četrtina s točko in osmo, osmo s točko in šestnajst. Preberite primer opombe.

Kot lahko vidite na sliki, se pikčast ritem uporablja predvsem pri močnem ali relativno močnem ritmu.

Še en znak je fermat.

Ta glasbeni znak pomeni, da lahko izvajalec prenese opombo, označeno za neomejeno časovno obdobje.

Osnovni sistemi za ritmoslog

Obstaja poseben sistem za ritmoslogiranje, ki v praksi pomaga naučiti se pravilno reproducirati različna trajanja. Ta sistem je bil izumljen na Madžarskem v zadnjem stoletju in se je v glasbenih šolah aktivno uporabljal v prvih letih glasbene vzgoje, ko je bila postavljena ritmična osnova. Torej, obstajajo naslednji ritmi ritma:

  • Cela - Ta-aaaa
  • Pol - Ta-a
  • Četrtina - Ta
  • Osmi - Ti
  • 2 šestnajsti - Ti-ri
  • Točkast ritem: četrtina s točko in osma-ta-ai-ty.

Razviti so bili tudi posebni ritmični dnevniki za določanje premora:

  • Celota - Pa-o-oza.
  • Pol-Pa-a
  • Četrtletje - Pa
  • Osma - pi

Takšno dojemanje trajanja vam omogoča, da obvladate celo kompleksne ritmične figure večkrat hitreje in se naučite hitro brati glasbena dela iz lista.

Vaja številka 1. Obvladovanje ritmosloga

Pevajte melodijo v predlaganem ritmu z uporabo ritmičnih zlogov.

Primerjajte z spodnjim odgovorom:

Nasveti za hitro učenje ritma in gibanja

  1. Dnevna praksa. Kljub temu, da je banalna, pa vas lahko vsakodnevna praksa pripelje do dobrih rezultatov. Da bi dosegli trdno osnovo, je potrebno ritem delati približno pol ure na dan.
  2. Prvič je uporaba metronoma. Tapnite ritem na mizi ali pokrov klavirja. Najprej nastavite počasen ritem, od 40 do 60 utripov, nato pa se premaknite na hitrejši korak. Poskusite takoj pasti v močne delnice.
  3. Uporabite sistem za ritmoslogiranje.

Upoštevati je treba, da sta pri igranju klavirja v delo vključena dve roki. V tem primeru je lahko ritem v vsaki roki drugačen, da bi vnaprej izdelali tehniko, morate narediti posebne vaje.

Vaje za izmenjavo vpletenosti desne in leve roke, ustvarjanje zvonjenja. Zgornja črta za desno, nižja za levo. Tapping ritem je potrebno na povprečno hitrostjo, v kateri ne boste naredili napake. Ko se prikažejo napake ali ustavi, se morate premakniti počasneje. Lahko pokucate na mizo ali pokrov klavirja pod metronomom.

Bolj zahtevne vaje so tiste, v katerih ritmične figure izločijo hkrati z dvema rokama.

Če želite več vaj, vam priporočamo, da se seznanite z učbenikom Olge Berak »Šola ritma«. Priročnik je razdeljen na več delov. Prvič, obstajajo dvuhdolnye velikosti, potem obstajajo trikratne dimenzije.

Programi za samostojno učenje

Če oseba poskuša samostojno obvladati ritem brez strokovne pomoči, mora opraviti nadzor, ki ga dosežemo z uporabo sodobnih tehnologij. Obstajajo posebni programi, v katerih lahko preverite svoje znanje o ritmu.

Absolutne govorice 2

Ta program je razvil poseben oddelek »Ritem«, v katerem lahko najdete naslednje razdelke za obvladovanje ritmičnih številk:

  • Teorija Kategorija vsebuje minimalne osnovne informacije o ritmu, slišati pa je mogoče tudi, kako različna časovna obdobja zvenijo.
  • Branje Z vgrajeno aplikacijo metronoma, morate izkoristiti zgoraj zabeležen ritem in se izogniti napakam.
  • Diktat Potrebno je pravilno zabeležiti ritmični vzorec, ki ste ga slišali.
  • Imitacija Po poslušanju ritmičnih številk jih je potrebno pravilno posneti.

V vsakem od zgornjih odsekov obstajajo dodatne razdelitve v specifične ritmične številke. To vam omogoča, da dosežete popolnost v ritmičnem smislu.

Treba je opozoriti, da na internetu obstaja veliko število elektronskih metronomov, ki niso slabši od realnih analogov. Dovolj preprosta so za prilagoditev in vsaka oseba lahko samostojno iztakne ritem, v katerem bo izvajala skladbo ali glasbo.

Na tej strani smo predstavili osnovno terminologijo, ki je koristna za novinskega glasbenika, ter podali potrebne vaje in priporočila za učenje teme. Gradivo bo pripomoglo k boljšemu razumevanju glasbenega besedila, hkrati pa bo omogočalo hitro navigacijo in natančnejšo reprodukcijo glasbenega zapisa.

Vam je všeč ta stran? Skupna raba s prijatelji:

Ritem, kaj je to

Pedagoška znanost govora. Sklic na slovar. - M: Flint, Science. Ed. T. A. Ladyzhenskaya in A. K. Mikhalskaya. 1998

Oglejte si, kaj je "Rhythm" v drugih slovarjih:

ritem - ritem in... ruski slovarski slovar

ritem - ritem /... Morfemski pravopis

Ritem je redna ponovitev sorazmernih in čutno oprijemljivih enot. Na primer udarci nihala ali utripi ritma so ritmični: v njih imamo, prvič, enote, to je določene (med seboj ločene z nekaterimi intervali, popolne) pojave...... Literarna enciklopedija

ritem - a; m ritmos] 1. Enotna menjava kateregakoli l. elementi (zvok, motor itd.). Ritem dihanja Srčni ritem. Imajo prirojen občutek za ritem. O konsistentnosti elementov v umetniškem delu kot sredstvu ustvarjanja... Enciklopedični slovar

ritem - samostalnik, m., upotr. cf. pogosto morfologija: (ne) kaj? ritem, kaj? ritem, (glej) kaj? ritem, kaj? ritem, kaj pa? o ritmu; mn kaj ritmi, (ne) kaj? ritmi, kaj? ritmi, (glej) kaj? ritmi kot? ritmi, kaj? o ritmih 1. V glasbi, ritmu...... Dmitrijevem razlagalnem slovarju

Ritem - RITAM predstavlja stalno vračanje učinkovitih pojavov skozi opazno enake intervale. Očitno je, da je za presojo ritma potrebno razdeliti ritmične pojave v: 1) pojave časovnega ritma in 2) pojave...... slovar literarnih izrazov

ritem - tempo; srčni utrip, kavelj, izmenjava, srčni utrip, kadenca, takt, pravilnost, brahikardija, utrip, tečaj Slovar sopomenk. ritem 1. čas (pogovor); Cadence (glasba) 2. Pere. pulz, utrip, slovar sinonimov ruskega jezika. Praktični... Slovar sopomenk

RITAM - (grščina. Rhythmos). V glasbi: posebna vrsta porazdelitve ur. V poeziji in retoriki: velikost verza ali fraze; skladen, sestavljen iz skladnega zaporedja dolgih in kratkih zlogov. Slovar tujih besed, vključenih v ruski...... slovar tujih besed ruskega jezika

RITAM - (od grščine. Rheein - za tok, za prizadevanje) po Klages, vrnitev podobnih v rednih časovnih presledkih, v nasprotju z taktom, ki je popolnoma natančno (matematično) ponavljanje enakih. Fenomen ritma je bil prvič opažen...... Filozofska Enciklopedija

RITAM - RITAM, ritem, mož. (Grško: ritmi). Enotna menjava vseh elementov, trenutkov (pospeševanje in upočasnitev, napetost in oslabitev v gibanju ali pretoku ničesar). Ritem plesa. Ritem gibanja. Ritem ruskega verza je ustvarjen...... Ushakov obrazložitveni slovar

ritem - a, m. ritem m. <gr. izmerjeni ritmi, takt. Beseda ritem prihaja iz starogrške ryuto tekočine. Journal za vse 1929 № 12. 1. Enotna izmenjava katerega koli l. elementi (zvok, motor, itd.), ki so del delovanja, toka,...... Zgodovinski slovar ruskih jezikovnih galaksij